Aquiles Báez: el arte de tender puentes con una guitarra

Aquiles Báez no solo fue uno de los guitarristas más virtuosos de Venezuela. Fue también un tejedor de afectos, un arquitecto de puentes culturales, y un defensor incansable de la música como herramienta de identidad, memoria y transformación. Su obra, que abarca más de 17 discos como solista y más de 200 colaboraciones, es un mapa sonoro de lo que significa ser venezolano en el mundo.

Ecos de quienes lo conocieron

En el tributo realizado por Música Venezolana tras su partida en 2022, varios músicos compartieron testimonios que revelan la dimensión humana y artística de Aquiles:

• Jorge Glem (C4 Trío): “Aquiles fue nuestro amigo e inspiración. Nos enseñó que el cuatro podía sonar en cualquier parte del mundo sin perder su raíz.”
• Alfredo Naranjo: “Era un músico generoso, siempre dispuesto a sumar, a compartir, a crear desde la alegría.”
• Miguel Delgado Estévez: “Con Aquiles no solo se tocaba música, se vivía. Cada ensayo era una conversación sobre la vida.”
• Andrea Paola Márquez: “Aquiles fue mi papá en la música. Me enseñó que ser músico es también tener una responsabilidad con el país, con la gente, con el mensaje que transmitimos”.

Un estilo que abraza lo académico sin soltar lo popular

Aquiles Báez tejía lo académico y lo popular como si fueran hilos de un mismo telar. Su formación en el Conservatorio Simón Bolívar, Berklee College of Music y el New England Conservatory le dio herramientas técnicas, pero su alma estaba en el merengue caraqueño, el joropo, la tonada y el vals.

• Su mano derecha, como él decía, era “cuatrística”, con influencias de la bandola y el cuatro que le daban una personalidad rítmica única.
• En sus composiciones, como La Casa Azul, Reflejando el Dorado o A mis hermanos, se percibe una búsqueda constante de belleza armónica, sin perder la picardía y el sabor popular.
• Admiraba a Chico Buarque, Rubén Blades y Hernán Gamboa, y solía decir que “la música venezolana baila con los pies y piensa con la cabeza”.

Playlist curada: Aquiles esencial

Aquí una selección de piezas que capturan su espíritu creativo y emocional. Puedes escucharlas en YouTube Music o Spotify:

Un puente entre Venezuela y el mundo

Aquiles no solo llevó la música venezolana a escenarios como el Lincoln Center, el Kennedy Center o el Sydney Opera House. También la llevó al corazón de quienes lo escuchaban. Fue parte de proyectos como Guataca Producciones, que impulsó a jóvenes músicos y creó redes de colaboración entre artistas de distintas generaciones y países.

• Tocó junto a Paquito D’Rivera, John Patitucci, Richard Bona, Luciana Souza, y participó en el documental Calle 54 de Fernando Trueba.
• Fue profesor en Berklee sin haber terminado sus estudios, porque su talento hablaba por sí solo.
• Marina Bravo, cantante y periodista, lo resume así: “Su misión era crear puentes entre los músicos”.

Cierre: el legado que nos toca

Aquiles Báez nos enseñó que la música no es solo sonido, sino también gesto, comunidad, memoria. En tiempos donde la identidad se fragmenta, su obra nos recuerda que “no se puede amar lo que no se conoce”, y que conocer nuestra música es también conocernos a nosotros mismos.

Desde Agenda Cultural CCS, celebramos su vida y su legado. Que su guitarra siga sonando en cada esquina, en cada tarima, en cada corazón que se atreva a sentir.